Det 20. århundrede er et af de mest betydningsfulde århundreder i kunsthistorien. Det har set en masse ændringer og udviklinger i alle aspekter af samfundet, inklusive kunst. Denne periode oplevede meget modernisme, som er en bevægelse, der betyder at bryde op fra gamle traditioner og starte noget nyt.
Med denne ændring er mange kunstnere opstået med deres egen unikke stil. Nogle er berømte for deres arbejde med maleri, mens andre er berømte for skulpturer eller andre former for kunst. Fælles for dem alle var, at de ønskede at gøre en forskel og skabe forandring gennem deres arbejde.
Hvad er moderne kunst?
Moderne kunst er et begreb, der ofte bruges til at beskrive kunstværker fra det 20. og 21. århundrede. Dette omfatter ethvert værk, der ikke falder ind under nogen af de eksisterende kategorier af kunst.
Moderne kunst kan defineres som en betegnelse for enhver form for kunstværk skabt efter år 1900. Det blev opfundet for at adskille det fra traditionelle former for kunstværker såsom maleri, skulptur eller tegning.
1914-1918: Disse 3 begivenheder formede moderne kunst
Første Verdenskrig var et skelsættende øjeblik for kunst og kultur. Behovet for at kæmpe krigen førte til nye teknologier, som igen ansporede til en revolution inden for kunstnerisk udtryk.
- Du kan læse meget mere om Sådan var temaerne for malerierne her.
– Med fotografiets fremkomst havde kunstnere nemmere ved at skildre deres ideer med større nøjagtighed og detaljer end nogensinde før.
– Teknologiske innovationer inden for maling omfattede introduktionen af syntetiske pigmenter og nye oliemalingsteknikker, der gjorde det muligt at producere levende farver hurtigt.
– Nye arkitekturstile dukkede op, som Art Deco, der var påvirket af maskinalderen.
1920-1938: Disse 5 begivenheder formede moderne kunst
1920'ernes og 1930'ernes kunst og kultur blev formet af en række begivenheder. Disse begivenheder omfatter den russiske revolution, 1. verdenskrig, den store depression og fascismens fremkomst. Den russiske revolution førte til en ny stil i kunsten kaldet konstruktivisme. Denne stil var påvirket af industrialiseringen og havde fokus på geometriske former. Fremkomsten af fascismen i Europa påvirkede også kunststile i denne periode, da kunstnere valgte at udtrykke deres syn på samfundet gennem deres arbejde. Første Verdenskrig førte til en interesse for abstraktionisme, da kunstnere forsøgte at fange krigens rædsler. Kunstnere som Wassily Kandinsky og Piet Mondrian blev påvirket af denne begivenhed. Den Store Depression fik mange kunstnere til at vende sig indad og skabe mere personlige værker, der fokuserede på at udforske ens egne tanker og følelser i stedet for at udtrykke ydre tanker om samfundet som dem under Første Verdenskrig eller om politik som dem under den russiske revolution.
- Du kan læse meget mere om kunstnere fra hele Skandinavien her.
1920'erne-1930'erne var en æra, der oplevede mange ændringer i kulturen
Samtidskunstens historie i billeder
Samtidskunstens historie er en hurtig og konstant foranderlig historie, men det er en, der kan fortælles i billeder.
Denne artikel er en introduktion til samtidskunstens historie. Den vil fortælle dig om de store bevægelser på dette felt, fra dadaisterne og surrealisterne til popkunst og konceptualisme. Vi vil også se på nogle af de mest berømte kunstnere fra disse bevægelser, herunder Pablo Picasso, Marcel Duchamp, Andy Warhol og Roy Lichtenstein.
